正常人作曲的方式，是分步骤的。
比如，我先确定一个主题核心。
然后通过主题，根据曲式调式去发展。
和弦，和声，节奏，丰富层次架构。
然后进行进一步的编曲，配器。
大体万变不离其宗。
举个例子，就好像是……
我写作文的时候，先确定一个主题，标题，然后围绕着这个主题展开写作。
但李少杰作曲td可以说是没有过程了，或者说，写这个流行歌曲的时候没啥过程。
也很有可能是因为过程都在心里，或者太快了，注意不到。
反正，就感觉似乎整个架构都在他的心里。
编曲的配器，层次，不同的和声，节奏，和弦的变换……
反正，不跟你玩虚的。
上手就是一顿架子鼓乱锤。
然后就是不知名的合成器。
左手右手两边都是快动作。
旋即又依次抱起了吉他，贝斯，咔咔一顿炫。
然后就是往里加料，音效，合成器，调整音色。
时不时还拿出电子钹，往里补一补音效。
旋即就是跑到录音棚里，开始一层一层的录制人声。
效率和速度几乎快给人看麻了。
真的感觉和其他的创作者不是一个次元的存在。
压力感顿时拉满。
这些过程，在节目里并没有详细播放，大体就是每个步骤一晃而过，行云流水。
看的一众观众直呼流畅，音乐行业的人头皮发麻。
很快，这一个环节便结束。
“那么，期待jay，能够给我们带来优秀的歌曲！！”
唰！
随着主持人的话，镜头顿时调转到区域赛的比赛舞台上！
节目，也进行到了这一期的最后一个环节。
所有的选手会开始进行入围作品展示！
来确定晋入下一轮的人选！
正片，开始！
直接拿捏灯塔女观众。
一个古典音乐家，跑去玩流行。
看上去像不务正业，或许作品还会被质疑？
但其实，对于很多观众来说，并不会这么想。
甚至会觉得，对于大佬老说，这些玩意就像是老头尿尿。
手拿把掐。
拿捏。
而这种似乎很离谱的行为，看在观众眼里，其实也并不算特别难接受的事情，更也不会为此非议什么。
反而会是很期待。
在很多人眼中，艺术家，音乐家。
似乎就是高冷的形象。
就很……古板？严肃？
有点老学究的味道。
而出来这么一个如此年轻的，多少能让人有点期待一下。